Federico García Lorca (Fuente Vaqueros, Granada, 5 de junio de 1898 – entre Víznar y Alfacar, ibídem, 18 de agosto de 1936) fue un poeta, dramaturgo y prosista español, también conocido por su destreza en muchas otras artes. Adscrito a la llamada Generación del 27, es el poeta de mayor influencia y popularidad de la literatura española del siglo XX. Como dramaturgo, se le considera una de las cimas del teatro español del siglo XX, junto con Valle-Inclán y Buero Vallejo. Murió ejecutado tras la sublevación militar de la Guerra Civil Española, por su afinidad con el Frente Popular y por ser abiertamente homosexual.
Escribo para el no tiempo, para un presente sin ausentes donde todos comprenden la Cancion de la Luz ! Escribo para la Jerarquia que transformara la vida en la mas elevada consciencia. Escribo poemas que son puentes al Infinito. Escribo por que escribiendo vivo Escribo y cada palabra que escribo es un latido De mi corazón rendido al eterno Amor Escribo a sabiendas de que mucho de lo que Escribo no será bien comprendido Pero igual lo escribo Luis - Poesía Esotérica
Dulce María Loynaz Muñoz (La Habana, Cuba; 10 de diciembre de 1902-Ibidem; 27 de abril de 1997) fue una escritora cubana, considerada una de las principales figuras de la literatura cubana y universal. Obtuvo el Premio Miguel de Cervantes en 1992. Publicó sus primeros poemas en La Nación, en 1920, año en que también visitó los Estados Unidos. A partir de esa fecha realizó numerosos viajes por Norteamérica y casi toda Europa, incluyendo visitas a Turquía, Siria, Libia, Palestina y Egipto. Visitó México en 1937, varios países de Sudamérica entre 1946 y 1947 y las Islas Canarias en 1947 y 1951, donde fue declarada hija adoptiva.
Disfrutando las verdades escritas sobre la piedra y las crestas del mar, vengo a encontrar algún color de paz. Aqui os iré dejando los que sean mis poemas favoritos de otros autores... Benjamín Prado Mira cómo funciona el negocio de la desigualdad: para que sigan llenas algunas cajas fuertes, tiene que haber millones de neveras vacías. Santiago Cerro Ella no olvida que el sol le da la vida. La luna lo ama. Estefanía Cabello (Córdoba, 1993) Los hombres nunca entendieron mi preferencia por los bosques y el mar y empecinados comentaban sus victorias en voz alta, sus planes de futuro, la lista de todas las cosas que debía cambiar antes de que fuera demasiado tarde. Desde chiquita la naturaleza siempre ejerció un gran poder de atracción sobre mí (mucho más que el de esas personas que ejercían su opinión a voces). Enrique Gracia Trinidad (Madrid, 1950) No No hay bandera que valga un solo muerto No hay fe que se sujete con el crimen. No hay dios que se merezca un sacrificio. No hay patria que se gane con mentiras. No hay futuro que viva sobre el miedo. No hay progreso que exija la injusticia. No hay tradición que ampare la ignominia. No hay honor que se lave con la sangre. No hay razón que requiera la miseria. No hay paz que se alimente de venganza. No hay voz que justifique una mordaza. No hay justicia que llegue de una herida. No hay libertad que nazca en la vergüenza. La foto es en Augustobriga, Extremadura. Más info en https://linktr.ee/gracecristina
Ramón Modesto López Velarde Berumen (Jerez de García Salinas, Zacatecas, México, 15 de junio de 1888 – Ciudad de México, 19 de junio de 1921) fue un poeta mexicano. Su obra suele encuadrarse en el postmodernismo literario. En México alcanzó una gran fama, llegando a ser considerado el poeta nacional. Nació en Jerez, municipio del estado de Zacatecas, primero de los nueve hijos del abogado José Guadalupe López Velarde y Trinidad Berumen Llamas, de una familia de terratenientes locales.
Leopoldo Lugones fue un poeta, ensayista, periodista y político argentino. Nació el 13 de junio de 1874 en la localidad de Villa María del Río Seco ubicada en el norte de la provincia de Córdoba, como el primer hijo de Santiago M. Lugones y Custodia Argüello. Decepcionado, precisamente, por las circunstancias políticas de la década de 1930 y quizás por su propia militancia, se suicida el 18 de febrero de 1938 en un hotel de Tigre, Buenos Aires, (llamado "El Tropezón") al ingerir una mezcla de cianuro y whisky.
Rafael de León y Arias de Saavedra, también conocido como Maestro León, Conde de Gómara, Marqués del Moscoso y Marqués del Valle de la Reina (Sevilla, 6 de febrero de 1908 – Madrid, 9 de diciembre de 1982), escritor y poeta español de la Generación del 27, autor de letras para copla, formando parte del trío de autores Quintero, León y Quiroga. Rafael nace en el seno de una familia de la nobleza de Sevilla. Durante su juventud frecuenta cafés cantantes y teatros de variedades de la capital andaluza y en esos medios vive un ambiente liberal y permisivo que concedía el nuevo Régimen Republicano.
Víctor Daniel López < VDL > Escritor | Poeta | Gestor Cultural Estudios en "Historia del Arte" y "Mitología Griega" por la Universidad del Claustro de Sor Juana, así como en cursos de Redacción, Creación Literaria y Crítica Narrativa en UNAM, El Péndulo y Casa del Lago Certificación en “Neurociencias y Arte” (MUNAL), "The Modern and the Postmodern" (Wesleyan University) y "Apreciación de la música clásica" (Yale University). Escritor de cuento, poesía, novela y crítica. Publicaciones en antologías de México, España y Argentina, así como redactor también en revistas mexicanas como "Revista Alegato", "La pluma del Ganso" y "Pueblos de la Mixteca". Miembro de la Academia Nacional de Poesía de la Ciudad de México. Autor de las novelas "El laberinto de don Artemio Bonilla" y "Sombras verdes: Hacia el último atardecer".
Violeta Luna (Guayaquil, 24 de febrero de 1943) es una poetisa, narradora, crítica literaria, ensayista y catedrática ecuatoriana. Ingresó a la Universidad Central del Ecuador, en Quito donde obtuvo el título de Licenciada en Castellano y Literatura, y un Doctorado en Ciencias de la Educación. Ejerció la cátedra de Lengua y Literatura, durante veinte y cinco años, en varios colegios y universidades del país.
Manuel José Leonardo Arce Leal nació en la Ciudad de Guatemala en 1935. Poeta y dramaturgo, considerado uno de los escritores nacionales más relevantes de la segunda mitad del siglo XX. Fue galardonado con importantes premios centroamericanos y su obra ha sido traducida a varios idiomas. En la década del 80 tuvo que abandonar Guatemala ante las constantes amenazas por parte del régimen de Romeo Lucas García. Estando en Francia ocurrieron las peores masacres en su patria bajo los gobiernos de Lucas García y Efraín Ríos Montt. Como protesta por las mismas escribió unos duros poemas en contra de Efraín Ríos Montt, los cuales fueron censurados. Falleció de cáncer pulmonar en el exilio en Francia, el 22 de septiembre de 1985. Poesía * En el nombre del Padre, 1955 * De la posible aurora (Sonetos a mi esposa), 1957 * Cantos en vida, 1960 * Eternauta: cantos de un mar, 1962 * Los episodios del vagón de carga (anti-pop-emas), 1971 * Palabras alusivas al acto y otros poemas con el tema del amor, 1953-1978, 1978 * Poemas póstumos, 1987 Narrativa * Diario de un escribiente Tomo 1, 1979 * Diario de un escribiente Tomo 2, 1987 * De una ciudad y otros asuntos: crónica fidedigna, 1992 Teatro * Delito condena y ejecución de una gallina y otras piezas de teatro grotesco, Estrenada en 1969 * Diálogo del gordo y el flaco con una rocola. * El gato que murió de histeria. * Compermiso. * Sebastián sale de compras. * Torotumbo (adaptación de una novela de Miguel Ángel Asturias). Referencias Wikipedia—http://es.wikipedia.org/wiki/Manuel_José_Leonardo_Arce_Leal
(Belmonte, España, 1527–Madrigal de las Altas Torres, id., 1591) Escritor español en lenguas castellana y latina. De ascendencia judía, desde muy joven militó en la orden agustina. Estudió en las universidades de Alcalá de Henares y de Salamanca, donde obtuvo dos cátedras: la primera de filosofía moral y la segunda de Sagradas Escrituras, que abandonó más tarde para dedicarse a su orden. Fue detenido por la Inquisición y encarcelado durante casi cuatro años (1573-1576) a causa de su Comentario al Cantar de los Cantares (1561), traducción al castellano del texto bíblico, entonces prohibido.
Eduardo Lizalde García de la Cadena (Ciudad de México, 14 de julio de 1929) es un escritor, poeta y académico mexicano. Estudios y docencia Su padre fue el ingeniero Juan Lizalde, quien lo enseñó a construir sonetos en su infancia. Su madre fue Elena García de la Cadena, hija del general Trinidad García de la Cadena. Uno de sus 6 hermanos fue el actor Enrique Lizalde, es primo del cantante Óscar Chávez. Realizó sus estudios en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y posteriormente en la Escuela Superior de Música del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA). En 1984 obtuvo la beca Guggenheim de la John Simon Guggenheim Memorial Foundation con la cual pudo realizar estudios en Estados Unidos. Ha impartido clases de Literatura española, mexicana y latinoamericana en su alma máter desde 1958. Fue secretario general de la Escuela de Verano de la UNAM. Trayectoria profesional En 1948 fue uno de los iniciadores del movimiento Poeticismo, en el cual participaron también Enrique González Rojo y Marco Antonio Montes de Oca. En 1955 se afilió al Partido Comunista Mexicano, publicó en La Voz de México, órgano oficial del partido, poemas de contenido social e ideológico, sin embargo, en 1960, fue expulsado del partido junto con José Revueltas. Ambos fundaron la Liga Leninista Espartaco, movimiento político alternativo que abandonaron poco tiempo después. A lo largo de su trayectoria profesional ha publicado reseñas literarias en las revistas Revista Mexicana de Literatura, México en la Cultura, Ideas de México, Revista Universidad de México, así como para El Semanario Cultural de Novedades, El Gallo Ilustrado, El Nacional, Vuelta, Letras Libres y La Letra y la Imagen. De 1988 a 1994 fue presidente de Pen Club de México. Funcionario y académico En 1977 fue director de Medios Audiovisuales de la Secretaría de Educación Pública (SEP). En 1982 fue director de Televisión de la República Mexicana (TRM). De 1986 a 1989 fue director de Publicaciones y Medios de la SEP. En 1989 fue nombrado director de Ópera del Instituto Nacional de Bellas Artes. Fue director de Radio Universidad. Es director de la Biblioteca México José Vasconcelos desde 1996. Es Creador Emérito del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes desde 1994. Fue nombrado miembro de número de la Academia Mexicana de la Lengua en 2006, tomó posesión de la silla XIV el 24 de mayo de 2007 con el discurso La poesía mexicana, esplendor e infortunio. Obras publicadas * La mala hora, poesía, en 1956. * Los presentes, en 1956. * Odesa y Cananea, en 1958. * La cámara, cuento, en 1960. * Luis Buñuel, odisea del demoledor, ensayo, en 1962. * Cada cosa es Babel, en 1966. * Autobiografía de un fracaso, en 1981. * El poeticismo, en 1981. * El tigre en la casa, en 1970. * La zorra enferma, en 1974. * Caza mayor, en 1979. * Memoria del tigre, en 1986. * ¡Tigre, tigre!, en 1985. * Tabernarios y eróticos, en 1988. * Siglo de un día, novela. * Otros tigres, en 1995. Premios y distinciones * Premio Xavier Villaurrutia, por su obra El tigre en la casa, en 1969. * Premio Nacional de Poesía de Aguascalientes, por su libro La zorra enferma, en 1974. * Premio Nacional de Ciencias y Artes en el área de Lingüística y Literatura otorgado por la * Secretaría de Educación Pública en 1988. * Creador Emérito del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fondo Nacional para la *Cultura y las Artes desde 1994. * Premio Iberoamericano Ramón López Velarde en 2002. * Premio Internacional de Poesía Jaime Sabines-Gatien Lapointe, en 2005. * Premio Internacional Alfonso Reyes, en 2011.5 * Premio Internacional de Poesía Federico García Lorca, en 2013. Referencias Wikipedia—http://es.wikipedia.org/wiki/Eduardo_Lizalde
Renato Leduc (Tlalpan, Ciudad de México, 16 de noviembre de 1897 – Ciudad de México, 1 de octubre de 1986) fue un escritor y poeta mexicano. Le tocó vivir en su infancia y juventud algunas vicisitudes de la Revolución mexicana, durante la cual laboró como telegrafista de la División del Norte comandada por el general insurgente Francisco Villa.
Nací un 16 de marzo en Villa Sarmiento(Buenos Aires). Viví hasta casi los catorce en El Palomar. En 1990 nos mudamos con mis padres a Villa Larroque(Entre Ríos), donde nacieron mis padres. Egrese de la primaria el 30 de noviembre de 1988, de la secundaria en 1994. Termine el profesorado en Historia en 2005. Desde 2006 doy clases por varias escuelas rurales. Actualmente en la Esc. Sec. N 6 "Julio Irazusta" de la estación homónima. En la Secundaria número 15 "José B. Viruè" y la Secundaria de Jóvenes y Adultos, ambas de Larroque. Del amor por la historia, salió el retoño de la poesía.
José María Andrés Fernando Lezama Lima, conocido sencillamente como José Lezama Lima (La Habana, 19 de diciembre de 1910 - La Habana, 9 de agosto de 1976) fue un poeta, novelista, cuentista y ensayista cubano. Su novela Paradiso ha alcanzado una gran repercusión internacional desde su publicación en 1966. Paradiso fue calificada por las autoridades cubanas dos años más tarde como "pornográfica" debido al tema de la homosexualidad en su trama y esto sirvió de antesala a la acusación por actividades contrarrevolucionarias en 1971 que le amargó los últimos años de su existencia.
Norah Lange (23 de octubre de 1905, Buenos Aires – 4 de agosto de 1972, Buenos Aires) fue una narradora y poetisa argentina de vanguardia, vinculada primero al Grupo Martín Fierro, especialmente con Jorge Luis Borges y luego al Grupo Proa de Leopoldo Marechal. Destacada por haber roto en Argentina el canon de que las mujeres no debían escribir prosa. Llamativa por su condición de pelirroja, se destacaba por su audacia para irrumpir en ámbitos hasta entonces reservados a los varones.
Nació en Segovia en 1984. Estudió Filología Hispánica en la Universidad de Salamanca. Ha publicado los libros de poesía “La rutina de la nieve” (Huerga & Fierro, 2010); “El vuelo y la mirada” (Siltolá, 2015); “Del fruto que arde” (La Garúa, 2017) e “Y no bebáis del agua del olvido” (Polibea, 2021). Ha sido incluido en varias antologías y en libros de VV.AA., como “Poetas de Castilla y León”, UNAM, México, 2010); “La deriva alucinada: poesía en Salamanca” (Revista Abril, Luxemburgo, 2013); “El Salón Barney” (Playa de Ákaba, 2014), “Nacer en otro tiempo: antología de la joven poesía española” (Renacimiento, 2016); “Tribu versus Trilce: homenaje a César Vallejo” (Karima editora, 2017); “O sol é secreto”: homenaje a Eugénio de Andrade (Fundación Povoa de Atalaia, Portugal, 2019); “Pájaros vivos: poesía reunida contemporánea” (Celya, 2021), y en “Declaraciones poéticas” (Ágora Siglo XXI, 2023). Poemas suyos se recogen también en revistas como Suroeste, Estación Poesía, Quimera, Estigia, Oculta Lit, Migala, La indiscreta, Gure Zurgaia, Archiletras Científica y eXtramuros. Finalista del premio Adonais en 2016 y en 2017. Finalista del premio “Arcipreste de Hita” en 2016. Ha ganado varios premios por un solo poema: el “Peñaranda de Bracamonte” en 2010 o el “Huerta de San Lorenzo” en 2023. Sus libros han sido reseñados en diferentes medios (en la revista "Culturamas", en "Ítaca", en el blog de Álvaro Valverde...) En octubre de 2023 apareció un artículo sobre su poesía en Zenda. Ha colaborado con diversas instituciones culturales, como la Concejalía de Cultura de Segovia, la Fundación "Manuel Álvarez Ortega" (Madrid) o el Seminario Literario "Claudio Rodríguez" (Zamora). Reside en Segovia.
Enrique Lihn Carrasco (Santiago, Chile, 3 de septiembre de 1929 - Santiago, 10 de julio de 1988) fue un poeta, dramaturgo, novelista, crítico y dibujante chileno. Realizó sus estudios básicos en el Saint George's College y posteriormente en el Liceo Alemán de Santiago. En el año 1942 ingresó a la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile, para estudiar dibujo y pintura. En 1949 publicó su primer libro de poemas, titulado Nada se escurre. En 1960 nació su única hija, Andrea Lihn Mingram. En 1963 publicó el que consideraba su primer libro valedero, La pieza oscura (solía omitir la mención de sus libros anteriores, Nada se escurre y Poemas de este tiempo y de otro, de 1956). La pieza oscura fue traducida al francés y publicada en París (Pierre Jean Oswald Editeur) en 1972, con ilustraciones de Roberto Matta; una antología de su poesía, traducida al inglés, fue publicada por New Directions en Nueva York bajo el título The Dark Room and other poems en 1978. Junto a Nicanor Parra, Alejandro Jodorowsky, Jorge Sanhueza, Jorge Berti y otros (Humeres, Oyarzún) creó el Quebrantahuesos, collage editado en 1952. Con el escritor Germán Marín, fundó la revista Cormorán, de la Editorial Universitaria, que publicó nueve números entre los años 1969 y 1971. En 1965 obtuvo la beca de museología de la Unesco, lo que le permitió viajar a París. En 1966 recibió el Premio Casa de las Américas por su obra Poesía de paso. Entre 1967 y 1968 vivió en La Habana. En 1969 publicó La musiquilla de las pobres esferas en Chile. Entre los años 1970 y 1973, dirigió el taller de poesía de la Universidad Católica de Chile. En 1972 se integró como profesor investigador de literatura en el Centro de Estudios Humanísticos de la Facultad de Ciencias Físicas y Matemáticas de la Universidad de Chile, cargo que tuvo hasta su muerte en 1988. En 1973 publicó en Argentina su novela Batman en Chile. Apareció las vísperas del Golpe de Estado en Chile de 1973, lo que impidió su distribución en aquel país. En 1975 fue invitado por el gobierno francés para trasladarse a dicho país, y escribió París, situación irregular, publicado en Chile en 1977. En 1978 obtuvo la Beca Guggenheim, por lo que se trasladó a Nueva York A partir de Manhattan (poemas) se publicó en Chile en 1979. Luego viajó varias veces a Estados Unidos como profesor visitante en distintas universidades. Escribió y montó obras de teatro, y realizó performances y videos. Su presentación de El Paseo Ahumada en ese mismo lugar le valió un breve arresto policial en 1983. Esta obra, junto a La Aparición de la Virgen fueron ediciones precarias, autofinanciadas en gran medida por el poeta y sus amigos, en un intento de oponerse a la asfixiante cultura oficial de la época de la dictadura militar en Chile. Enrique Lihn Carrasco falleció en Santiago de Chile el 10 de julio de 1988, víctima de cáncer. Hasta el último momento de su vida estuvo escribiendo. Su libro Diario de muerte (1989) fue publicado, por encargo suyo, por sus amigos Pedro Lastra y Adriana Valdés, quienes reunieron, transcribieron y ordenaron los poemas que dejó al morir. El título fue puesto por él mismo en el cuaderno donde los reunió. Antologías y publicaciones póstumas Después de su muerte se han publicado varias antologías suyas: Álbum de toda especie de poemas (Editorial Lumen) en España; Porque escribí (FCE) en México y Chile; y (Figures of Speech) en Estados Unidos. También se publicaron las entrevistas a su persona, aparecidas tanto en la prensa chilena como extranjera, por el investigador Daniel Fuenzalida Enrique Lihn: Entrevistas (Juan Carlos Saéz editor, Santiago 2006). Ana María Risco y Adriana Valdés editaron también sus textos de arte: Escritos sobre arte. Santiago: Ediciones de la Universidad Diego Portales, 2008. Obras * Nada se escurre, 1950. * Introducción a la poesía de Nicanor Parra, 1952. * Poemas de este tiempo y de otro, 1955. * Pedro Luna, 1959. * La pieza oscura, 1963. * Agua de arroz, 1964. * Poesía de paso, 1966. * Escrito en Cuba, 1969. * La musiquilla de las pobres esferas, 1969. * La cultura en la vía chilena al socialismo, 1971. * Algunos poemas, 1972. * Diez cuentos de bandidos, 1972. * Batman en Chile, 1973. * Por fuerza mayor, 1975. * La orquesta de cristal, 1976. * París, situación irregular, 1977. * Lihn y Pompier, 1978. * El arte de la palabra, 1980. * A partir de Manhattan, 1979. * Antología al azar, 1981. * Estación de los desamparados, 1982. * Poetas, voladores de luces, 1982. * Al bello aparecer de este lucero, 1983. * El Paseo Ahumada, 1983. * Sobre el estructuralismo de Ignacio Valente, 1983. * Pena de extrañamiento, 1986. * Mester de juglaría, 1987. * Señales de ruta de Juan Luis Martínez, 1987. * La aparición de la virgen, 1987 * Eugenio Téllez, 1988 * Álbum de toda especie de poemas, 1989 * Asedios a Oscar Hahn, 1989 * Diario de muerte, 1989 * La república independiente de Miranda, 1989. * Un comic, 1992. * Porque escribí, 1995. * El circo en llamas, 1997. * Huacho y pochocha, 2005. * Una nota estridente, 2005 * Enrique Lihn: Entrevistas, 2006. * Textos sobre arte, 2008. Referencias http://es.wikipedia.org/wiki/Enrique_Lihn
Antonio Plaza Llamas (Apaseo1 Guanajuato, 2 de junio de 1830 — Ciudad de México, 26 de agosto de 1882), fue un militar, poeta y periodista mexicano. (Hasta hace poco tiempo se creyó que había nacido en la localidad del San Jose del Llano del actual municipio de Apaseo el Grande. El actual cronista de Apaseo el Alto, de apellido Francisco Sauza Vega insiste que este personaje nacio en San Bartolomé Aguascalientes, en el actual municipio de Apaseo El Alto. Aunque su acta de bautismo establece claramente que nació en la actual ciudad de Apaseo el Grande, en aquel momento denominada simplemente Apaseo) Orígenes, familia y muerte Sus padres fueron don José María Plaza y doña María de la Luz Llamas y Menéndez, matrimonio originario de la ciudad de Celaya. Se casó y tuvo tres hijos, a quienes amaba intensamente. Del único que se conoce su nombre fue el mayor, Edmundo —al cual le dedicó sentidísimos versos—, y que falleció en Yokohama, siendo Cónsul General en el imperio del Japón. El poeta murió en la ciudad de México a los 51 años. Sus funerales fueron modestos, siendo sepultado en el Panteón del Tepeyac (Villa de Guadalupe), publicándose en los periódicos artículos llenos de sentimiento y pesar por la desaparición de tan insigne pluma. Estudios y Carrera militar Fue enviado a la Ciudad de México; ahí ingresó en el Seminario Conciliar donde sólo se cursaban las carreras eclesiáticas y jurisprudencia. "El niño era precoz y liberal por instintos; así es que de aquellas aulas, de donde salieron Juan José Baz, Manuel Romero Rubio, Justino Fernández Mondoño, Manuel Fernando Soto y tantos otros patricios de renombre a defender la Constitución de 1857 y las Leyes de Reforma, él salió para alistarse como soldado en las filas progresistas y en ellas sirvió hasta el año de 1861 en que se retiró con licencia y con un pie inutilizado por una bala de cañón en pleno campo de batalla". En 1862, ya con el grado de teniente coronel, fue ingresado al Depósito de Jefes y Oficiales asistiendo a las campañas de Querétaro. Posteriormente, en 1867, llegó nuevamente a la Ciudad de México con el ejército, retirándose definitivamente de éste el año siguiente. El Periodista Sus ideales liberales y sus críticas, que encendían los corazones impulsando el movimiento revolucionario que modificó los destinos de la patria, fueron plasmados en los periódicos El Horóscopo, Los Padres del Agua Fría, La Idea, La Bandera Roja, La Luz de los Libres, El Constitucional, La Orquesta, La Pluma Roja, San Baltasar, y La Revista Mexicana, logrando la admiración de muchos... y el resentimiento de otros tantos. El Poeta No llegó a leer a los grandes maestros ni alimentar su estilo poético por una escuela en particular, "a semejanza de las aves, cantaba porque sentía la necesidad de cantar, sin importarle que la Gloria le diera sus lauros o el Olvido le envolviera en sus luctuosos crespones".3 Cantó a la miseria humana, a los vicios de la sociedad de su tiempo, a las pasiones; sus versos exponen situaciones vivenciales por la gran mayoría de sus lectores, de ahí que se hiciera tan popular. Juan de Dios Peza fue su amigo, a pesar de la diferencia de edades, y lo fue hasta su muerte, demostrándolo cuando dice al final del Prólogo al Ábum del Corazón: "¡Duerma en paz el poeta escéptico y adolorido! Yo, encuentro detrás de cada estrofa suya una lágrima y, como su amigo, la enjugo y la comprendo. Algunos de sus Poemas * La voz del inválido * Duerme, niño (a mi hijo Edmundo) * ¡Déjala! * Extravagancias * A una ramera * Amor de martir * A Rosa * Gota de hiel * Lágrimas y flores (a Virginia) * Lejos de ti * En el campo * Luz y sombras * Horas negras Sonetos * Yo * Un prodigio * Una verdad * Dolce far niente * Los héroes * A una jalapeña * A un ángel caído * A Inés Nataly En esta pagina se podrán encontrar algunas de sus obras: http://heron5.tripod.com/plaza.htm Referencias Wikipedia - http://es.wikipedia.org/wiki/Antonio_Plaza
Manuel Navarro Luna (Jovellanos, Matanzas, 29 de agosto de 1894 - La Habana, 15 de junio de 1966), poeta y periodista cubano. Descendiente de una familia mambisa, cuando solo contaba con seis meses de edad fue llevado a la Ciudad de Manzanillo (provincia de Granma) por su madre Martina Luna, debido a la muerte de su padre Zacarías Navarro Pérez, capitán del ejército español que fue asesinado por sus propios compañeros de lucha pues descubrieron que apoyaba la lucha por la independencia de Cuba. Desde pequeño tuvo que abandonar la escuela e incorporarse a realizar varios oficios tales como: mozo de limpieza, limpiabotas, buzo, sereno y procurador público. La situación económica y política imperante le hizo tomar conciencia de la causa cubana por la libertad. Estudiaba para superarse en forma autodidacta. En 1915 se da a conocer en el mundo poético cuando publica sus primeros versos en publicaciones en las revistas manzanilleras Penachos y Orto. Navarro Luna fue director de La Defensa y de La Montaña. Además fundó una filial de la Asociación de la Prensa y la Biblioteca Pública José Martí. En 1919 publica su primer libro titulado Ritmos Dolientes. Se relaciona con la actividad revolucionaria cuando participa en un acto organizado por Agustín Martín Veloz en Manzanillo para recordar el Día Internacional de los Trabajadores. Allí eyó el soneto titulado Socialismo. En 1930 se une al Partido Comunista de Cuba y participa en actividades contra la dictadura machadista y la amenaza nazi-fascista que amenazaba al mundo por esos tiempos. Trabaja en la primera alcaldía comunista de Cuba encabezada por Paquito Rosales, donde realiza una destacada labor. Luego del triunfo revolucionario de 1959, integro las milicias nacionales y participa en la limpia del Escambray y en la victoria de Playa Girón. Aporta en numerosas publicaciones nacionales como: Revista de Avance Letras, Social, Renacimiento, Unión, Bohemia, La Gaceta de Cuba, Verde Olivo y Hoy. Obras principales * Corazón Abierto (1922) * Refugio (1927) * Surco (1928) * Siluetas Aldeanas (1929) * Cartas de la Ciénaga (1932) * Pulso y Onda (1936) * La Tierra Herida (1943) Referencias Wikipedia - http://es.wikipedia.org/wiki/Manuel_Navarro_Luna